Benvenuti al nostro Creatore del Mese, dove mettiamo sotto i riflettori i talenti creativi! Questo mese, abbiamo Kalina Schneider, una fotografa che unisce arte e narrazione. Il suo lavoro è pieno di elementi surreali che ti catturano e ti trasportano in mondi incantati. Seguici mentre esploriamo il suo percorso creativo, condivide le sue tecniche con la PMI Macchina del fumo e le bolle di fumo, e come crea la magia fondendo immaginazione e abilità insieme!
Qual è l'idea dietro questo servizio fotografico?
Per questo particolare servizio, volevo mettere in risalto il cappello che ho creato, pesantemente abbellito con pietre e gioielli. Ho pensato subito alle bolle di fumo come elemento che avrebbe completato la sua estetica. Circondato da orbs fluttuanti di fumo che distorcono la luce e suggeriscono qualcosa di ultraterreno. Il concetto era creare un'atmosfera surreale e onirica dove il soggetto esiste in uno spazio tra realtà e fantasia. Il bolle di fumo servono come metafore visive effimere—fragili, belle e fugaci. Riflettono temi di introspezione, trasformazione o la natura giocosa della memoria.
Come pianifichi un servizio fotografico?
Ogni servizio fotografico inizia con un concetto —un tono narrativo o emotivo che voglio esplorare. Proprio come questo, esso iniziato con il cappello. Da lì:
- Sviluppo un mood board con palette di colori, pose e riferimenti per il guardaroba.
- Io esplorare una location o progetto un set che completi il concetto (idealmente con luce controllata e vento minimo quando uso le bolle di fumo).
- Seleziono la mia attrezzatura e modificatori , sapendo quanto sia fondamentale controllare luce e ombre con il fumo in gioco.
- Io testa la macchina delle bolle di fumo in anticipo per capire la sua resa, e chiedo a qualcuno di assistermi!
Che ruolo ha la narrazione nella tua fotografia?
La narrazione è l'anima della mia fotografia. Un ritratto tecnicamente perfetto senza una storia è solo un'immagine. Ma un ritratto infuso di narrazione cattura lo spettatore, suscita emozione e mantiene l'attenzione. Le bolle di fumo non sono solo oggetti di scena—sono segni di punteggiatura visiva in una frase di luce ed espressione. In questo caso, il fumo e le bolle sono una parte importante della mia immagine finale, che nella sua natura è piuttosto surreale.
Hai qualche consiglio su come incorpori le bolle di fumo della macchina del fumo e altri elementi extra durante i servizi fotografici di ritratto?
- Il timing è tutto – Preparo il modello a congelarsi o muoversi in sincronia con l'emissione. Spesso scatto anche in modalità emissione.
- Illumina le bolle controluce – Le bolle di fumo rivelano la loro profondità e forma quando illuminate da dietro o di lato.
- Usa una profondità di campo ridotta – Questo isola il soggetto lasciando che le bolle diventino un sfocato onirico in primo piano o sullo sfondo.
- Controlla il caos – Fai operare la macchina a un assistente così puoi concentrarti sull'inquadratura e sul timing.
- Bilancia gli elementi – Non abusarne. Devono valorizzare, non sovrastare il ritratto.
Quale consiglio daresti ad altri creatori che vogliono incorporare le bolle di fumo nel loro lavoro?
Inizia con intenzione, non artificio . Chiediti quale emozione o estetica le bolle di fumo stanno amplificando. Esercitati in uno spazio controllato per capire come luce, vento e impostazioni della fotocamera influenzano il loro aspetto.
Sii paziente—i risultati sono spesso imprevedibili, ma fa parte della magia. Prepara concetti di riserva nel caso le condizioni non collaborino. E soprattutto, collabora con il tuo soggetto —rendili parte del percorso creativo, a tutti piace giocare con le bolle!! Abbiamo portato SmokeNINJA al nostro ultimo workshop, e non c'è stata una persona che non si sia divertita. C'è qualcosa di etereo e magico nelle bolle di fumo che ci riporta a uno stato infantile, ed è proprio questo il senso.
Informazioni sul Creatore
Kalina Schneider è una Fotografa Master vincitrice di premi internazionali, nota per i suoi vibranti Ritratti d'Arte e Fotografia di Moda. Esplora l'autoscoperta attraverso il suo lavoro, caratterizzato da uno stile unico influenzato dai suoi studi di storia dell'arte, costumi teatrali e moda vintage. Insieme a suo marito, il collega fotografo Kelly Schneider, conduce workshop fotografici immersivi a livello internazionale e negli Stati Uniti.
